15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке — в картинках

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке — в картинках

7 фраз, которые произносит каждая одинокая девушка

Все замужние дамы когда-то были одиноки и в поисках своего счастья делали одни и те же ошибки. Причем, что удивительно, они не только вели себя одинаково, но и говорили похожие слова. Хотите убедиться? Вот 7 фраз, которые произносит каждая одинокая девушка, сидя дома и размышляя над своими неудачами.

Какие мысли чаще всего приходят в голову от одиночества?

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

1. «Всё. Больше никаких свиданий»

После очередного 7-го или 8-го не слишком удачного свидания, вся пропахшая сигаретным дымом и с букетиком гвоздик вы приходите домой, наливаете себе выпить и клянётесь, что больше никогда не выйдете из спальни.

Но вот в чём дело — вы обязательно выйдете. Нам, замужним, понятны все переживания одиноких девушек, и мы обещаем, что через короткое время вы будете купаться в счастье и мужском внимании.

2. «Все мужики сволочи и козлы»

Нет, не все мужики козлы и не все бабы дуры. Несмотря на то, что ваш бывший оказался далеко не лучшим представителем сильной половины человечества, среди мужчин есть множество порядочных людей. Бесспорно, некоторые парни – полные идиоты, но в этой безумной игре знакомств вы сами должны разглядеть того мужчину, рядом с которым сможете стать счастливой женщиной. Если на какое-то время мужчина сумеет скрыть своё истинное лицо и обмануть вас, не вините себя. Просто простите человека, ведь ему придётся жить с самим собой всю жизнь, в то время как вы промучились с ним всего несколько недель или месяцев.

3. «Нет ничего хуже интернет- знакомств»

Тут тоже можно поспорить. Есть множество вещей гораздо худших, чем встречи с парнями из интернета, но вы правы, бывают ужасные виртуальные знакомства. Всё дело в том, что нужно знать, как правильно знакомиться в интернете. Если вы устали на работе и эмоционально перегорели, не стоит на этой неделе встречаться с пятью разными парнями. Мало времени, торопитесь? Назначьте свидание поближе к себе, а не летите через весь город в другой его конец, в надежде встретить кого-то стоящего. А если вы хотите отдохнуть от сайта знакомств и не заходить туда несколько дней (недель, месяцев) – это нормально, так и сделайте.

4. «Почему все хорошие мужчины уже заняты?»

Мы знаем, одинокой девушке иногда действительно так кажется. Но даже если все ваши знакомые мужчины уже в парах — новые ковбои вот-вот появятся в городе, это лишь вопрос времени. Каждый день люди рвут отношения друг с другом, переезжают в другие города, разводятся или снова сходятся. Как только вы будете готовы встретить своего мужчину, вы его тут же встретите.

5. «Может мне позвонить или вернуться к своему бывшему?»

Ах, как нам всем знакомы такие соблазны. Но в подавляющем большинстве случаев ответом на подобные вопросы должно быть только одно слово – нет. Если вы расстались с парнем потому, что он был большим ребёнком, маловероятно, что ему удалось за месяц повзрослеть. Лучше обратите внимание на того симпатичного хипстера в модных очках за барной стойкой. Не бойтесь, подойдите и заговорите с ним.

6. «Со мной что-то не так?»

Нет. С вами всё в порядке!

7. «Когда же я наконец найду того единственного?»

Милые одинокие девушки, сейчас мы откроем вам страшную тайну, «того единственного», как и Деда Мороза, не существует. Человек, с которым мы счастливо проживаем свою жизнь или часть её – это наш личный выбор и продукт нашей с ним совместной работы над отношениями.

Совсем не просто из огромного количества мужчин выбрать того, чьи жизненные цели совпадали бы с вашими собственными целями. Но если вам удалось встретить парня, который готов разделить с вами повседневные проблемы – считайте, что вы победили!

В чем причина драмы Ларисы Огудаловой в пьесе “Бесприданница”?

Драма “Бесприданница” была написана в 1879 году, в ней автор отразил характерное для того времени состояние: скачок развития торговли и промышленности, изменение прежнего, старого, в сторону цивилизации, ослабевание дворянства и его роли в обществе. Но автора больше всего интересует подъем чувства личности, вызванный реформами, поэтому “Бесприданница” прежде всего психологическая драма, главную роль в которой играет, конечно же, женщина, героиня с богатым внутренним миром. В своей пьесе Островский раскрывает всю систему

Жертвой этого безразличного общества становится Лариса — главная героиня пьесы. Эта чувствительная и красивая девушка с открытой душой поет и играет на разных музыкальных инструментах. Она образованна и талантлива, это привлекает в дом Огудаловых многочисленных гостей. Лариса тянется к светской жизни, полной любви и добра, “к кому расположена, нисколько этого не скрывает”. Но сможет ли она жить в обществе, где все продается

Огудалова живет скромно, однако, гостей в ее доме всегда много. И невольно возникает вопрос: где же хозяйка берет деньги? Лариса создана для роскоши, она доставляла удовольствие таким крупным дельцам, как Вожеватов, Кнуров, Паратов, но за удовольствия платить надо. “Дорогой бриллиант и оправы требует… и хорошего ювелира”. Вот и собирает Огудалова деньги с тех, кому понравилась ее дочь. Но такая жизнь не отравила в Ларисе простых человеческих качеств. Лучшие стороны натуры Ларисы — искренность, естественность, умение глубоко любить — могут расцениваться людьми как недостатки в том обществе, где главное достоинство невесты — ее богатое приданое.

Девушка в русском обществе не считается личностью, она всего лишь невеста, а значит, ее цель до замужества — заманить достойного и состоятельного жениха. Этого требует от нее мать, вопреки протестам дочери: “Мы люди бедные, нам унижаться-то всю жизнь. Так уж лучше унижаться смолоду, чтоб потом пожить по-человечески”.

Лариса полюбила искренне и нежно “блестящего боярина” Паратова, который для нее — идеал мужчины, и она готова пойти с ним хоть на край света. Любовь настолько велика и глубока, что героиня не может рассмотреть в нем всего лишь обычного купца, который стремится только к личному обогащению. Лариса впервые почувствовала себя счастливой, но и здесь ее ждет глубокое разочарование. Паратов неожиданно уезжает, глубоко оскорбляет ее чувства. Любовь поругана, для Паратова Лариса — лишь развлечение. Душевные переживания девушки усугубляются тем позором, который она пережила в собственном доме: скандал, связанный с арестом сбежавшего с деньгами кассира, дал повод к сплетням и злословию о семье Огудаловых. Поэтому согласие Ларисы на брак с Карандышевым — вынужденное, он просто вовремя подвернулся. Героиня хочет уехать жить в деревню, хочет тихой, скромной семейной жизни. Но Карандышев так рад своей победе, что совершенно равнодушен к чувствам юной особы. “Три года я терпел унижения, три года я сносил насмешки прямо в лицо от ваших знакомых; надо же и мне, в свою очередь, посмеяться над ними” — вот что движет поведением Карандышева. Он бестактен по отношению к Ларисе, попрекает ее прошлым, “цыганским табором”, любовью к Паратову. Он, конечно, не тот человек, который мог бы дать Ларисе счастье, — он слишком тщеславен и себялюбив. На Ларису и ее жениха обрушивается поток насмешек, унижений и осуждений.

Но, вернувшись, Паратов не приносит Ларисе радости и покоя. Он вновь уехал по срочной необходимости, как он объясняет, “спасать” свое имение от нерадивых управляющих. Он знает, что виноват перед Ларисой, и узнав о ее замужестве, даже радуется: “…значит, старые счеты покончены”, и можно снова к ним приехать. Но самая большая беда в том, что для Ларисы он идеализирован. Слепо доверяя своему герою, она не смогла увидеть его подлинных мотивов: расчета и корысти. Но перед другими он их даже и не скрывает: “У меня… ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно”. Так же он открыт и перед Харитой Игнатьевной: “Хочу продать свою волюшку”,— говорит он ей о предстоящей женитьбе. Свое увлечение Ларисой он расценивает как глупость, но если бы он на ней женился — “вот бы людей-то насмешил!”

Тема торга, власти денег проходит по всей пьесе, более явно подчеркивая иллюзорность надежд Ларисы на счастье. При встрече Паратов наигранно упрекает девушку и заодно всех женщин в коварстве и непостоянстве, цитируя Шекспира, ему важно убедиться в своей власти, в том, что она его еще любит. И требование его к Ларисе бросить жениха во время званого обеда и уехать с холостой компанией за Волгу — тоже следствие его себялюбия. От стыда за жениха, ведущего себя напыщенно, от отчаяния Лариса соглашается на эту поездку, прекрасно понимая, что поездка эта решит все: “Или тебе радоваться, мама, или ищи меня в Волге”. Репутация порядочной девушки будет погублена безвозвратно, да и о свадьбе с Карандышевым можно забыть. Но она так любит Паратова и так ему верит! Тем страшнее потом будет ее прозрение, трагический нравственный выбор, который встанет перед девушкой: вернуться к Карандышеву, или стать содержанкой богатого купца.

Выстрел Карандашева приносит Ларисе избавление от страданий. Девушка благодарит убийцу за то, что он избавил ее от жизни в этом мире, в котором “ни от кого… не видела сочувствия, и не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно”.

Она умирает, прощая всех людей и никого не обвиняя. Ее трагедия — это трагедия чистой бескорыстной души, верящей в добро и любовь и осознавшей, как жесток на самом деле этот мир, и как она обманывалась.

В пьесе “Бесприданница” Лариса — одинокая прекрасная душа, страдающая от непонимания. Быть может, если бы не циничность общества, проявленная по отношению к ней близкими людьми, судьба главной героини была бы намного счастливее.

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

Все за сегодня

Политика

Экономика

Наука

Война и ВПК

Общество

ИноБлоги

Подкасты

Мультимедиа

Один ботан, чтобы править всеми

Одно приложение, чтобы их созвать, один миллион продаж, чтобы воедино собрать в месте, где вековечная тьма

Для Гэбриэла Лейдона (Gabriel Leydon ) «Суперкубок» стал решающим сражением, но не между футбольными командами «Морские ястребы» и «Патриоты», а между разработанным им приложением для мобильных устройств «Военная игра: Эпоха огня» и конкурентами «Война кланов». Оставаясь в первой пятерке приложений по прибылям, «Военная игра» приносила по миллиону долларов в день, если верить Think Gaming, что в два раза больше, чем прошлой весной.

Но даже такой объем продаж все равно не позволил «Военной игре» обойти «Битву кланов». И в первое воскресенье февраля конкуренты подготовились к решающему соревнованию с помощью рекламных роликов, транслировавшихся во время «Суперкубка». Оба были вооружены. «Битва кланов» взяла рапиру: Лиама Нисона, который зачитывал текст. Лейдон же приобрел атомную бомбу — Кейт Аптон. Она выбиралась из какой-то средневековой горячей ванны, неторопливо облачалась в доспехи и вела армию на борьбу с монстрами.

Критики высмеяли Аптон, но она сделала свое дело, и «Военная игра» одолела конкурентов. Как минимум на несколько часов после «Суперкубка» «Военная игра» обошла «Битву Кланов» согласно данным AppStore, а это именно то, что было нужно Лейдону и его компании Machine Zone, потратившим 40 миллионов долларов на четырехмесячную рекламу, которую вела Аптон.

Три игры, «Военная игра, «Битва кланов» и «Атака Героев», которая тоже купила эфирное время для рекламы во время «Суперкубка», сделали этот матч бенефисом многопользовательских игр для мобильных устройств с оперативными системами iOS и «Андроид». В отличие от игр для консолей «Плейстейшн» или «Экс-Бокс», игры на мобильных устройствах выглядят недорогими, обладают графикой низкого качества и практически лишены сюжета. Но именно они завоевывают контроль над рынком.

В «Битве кланов» и почти всех других подобных играх соревнования и битвы проходят в режиме один на один. Но в «Военной игре» битва одновременно проходит по всему миру. Богиня Афина улыбается, глядя, как игроки строят города, формируют армии и заключают союзы, взаимодействуя на большой карте королевств и сражений.

Конкуренция в игре подогревается покупкой игровой валюты за настоящие деньги. Виртуальная валюта позволяет игрокам строить быстрее и делает их более привлекательными союзниками. Возможность формирования союза с участием тысяч игроков в реальном времени делают «Военную игру» особенной по сравнению с аналогичными играми.

Покупка игровой валюты лежит в основе подобных игр, основанных на принципе «играй бесплатно». Разработчики надеются, что несколько увлеченных игроков из общего числа вложат достаточно денег, чтобы оправдать все затраты создателей. Таких игроков называют «китами» по аналогии с теми, кто играет в казино. Нередко их расчет оправдывается. Бельгийская газета Het Nieuwsblad написала о 15-летнем юноше в прошлом году, который потратил с маминой кредитной карты 37 тысяч евро (41,4 тысячи долларов) на покупки внутри приложения.

Такие покупки объясняют, каким образом приложение приносит доход в размере миллиона долларов в день. Прошлым летом The Wall Street Journal сообщил, что Machine Zone планирует заработать в 2014 году 600 миллионов долларов. Лейдон не стал комментировать это число. В той же статье утверждалось, что он ведет переговоры с JPMorgan Chase о финансировании в размере более трех миллиардов долларов, совпадающего с тремя миллиардами, собранными Supercell с помощью японского Soft Bank.

«На данный момент многим людям это кажется немыслимым, — говорит Лейдон. — По их словам, это же всего лишь приложение для мобильных устройств. Они не понимают, что речь идет о полномасштабной индустрии». И действительно, любители играть в основном на своих мобильных телефонах составляют 29% от общего количества любителей игр, и их почти в три раза больше, чем тех, кто играет на консолях, согласно исследованию рынка, проведенному прошлой весной NPD Group. Продажи консолей и игр для них сокращаются каждый год, начиная с 2008, говори Майкл Пэктер (Michael Pachter), аналитик рынка игр в Wedbush Securities. Лейдон считает, что «поединок» Аптон-Нисон стал лишь первой ласточкой. Он уверен, что на следующем «Суперкубке» будет не менее десяти реклам.

В Machine Zone работают 300 человек, большинство из них находятся в Пало-Альто. 35-летний Лейдон, сидя за длинным столом в конференц-зале, выглядит довольным, хотя немого изможденным, так как спал всего три часа, с щетиной на щеках и в толстовке с капюшоном в стиле Цукерберга. Офис размером со склад, и в тускло освещенном кабинете Лейдон припрятал реликт из прошлого — игру-стрелялку в аркадном стиле, вышедшую в 2007 году — «Армия Америки». Лейдон вырос в Силиконовой долине, проводя за играми все время, кроме отданного скейту. После школы звукотехников он вернулся к любимому занятию и начал проектировать игры для Atari, Tsunami Visual Technologies и других компаний.

«Армия Америки» представляла собой адаптацию военного симулятора, использовавшегося в вербовочных целях. Лейдон полтора года разрабатывал его для Global VR. Незадолго до завершения работы над ним владельцы YouTube продали свое детище за 1,65 млрд долларов. «Это было невероятно. Два молодых парня, работавших над проектом полтора года, — говорит Лейдон. — Я подумал тогда: “Они инженеры, и я инженер. Чем то, что я делаю, отличается от того, что делали они?”»

Лейдон ушел из мира аркадных игр, который и так пришел в упадок, но сохранил весьма важный навык: умение оформить игру так, чтобы покупателям захотелось потратить на нее деньги и продолжать играть.

Он одним из первых увидел, что у смартфона есть потенциал стать настоящим супемаркетом в кармане. Но ему пришлось пережить несколько неудач прежде, чем он нащупал свою нишу. В то время, в 2007 и 2008 году, входили в силу игры фейсбука — RockYou’s Zombies и Stanford team’s KissMe.

С партнерами Майком Шерриллом и Альбертом Накагавой они основали компанию Addmired. «Мы побаивались конкурировать с фейсбуком. В компании Zynga, разрабатывающей игры для социальных сетей, работали 300 человек. Нас было трое», — вспоминает Лейдон. Первые приложения вышли на Myspace, и среди прочих там был сервис обмена фотографиями Addable, предтеча инстаграма. Сервис пользовался популярностью но денег не приносил. Лейдон отметил, что фотографии играли вторичную роль по сравнению с социальным аспектом, и главным стало превращение приложения в место для общения. Тем временем их компания боролась за выживание. «Нашим офисом была квартира-студия площадью меньше 30 квадратных метров. Я сидел рядом с кроватью моего компаньона, на 15-долларовом стуле, который сломал мне спину», — вспоминает он.

В 2008 году Addmired потратила несколько сотен тысяч долларов из базового капитала, предоставленного фондом для стартапов Y Combinator, на разработку первого приложения по принципу «играй бесплатно», сделанного для «Айфонов». Ролевая игра под названием «Аймоб», в основном текстового формата, была создана за три месяца. В ней еще не было возможности покупать игровые деньги. Вместо этого Лейдон выпустил версию в надежде подцепить на крючок побольше игроков, которые захотят купить платную версию и разблокировать игровую валюту. Бесплатная версия вышла на месяц до основной, потому что Лейдон не верил, что кто-то захочет платить деньги за игру. Дела пошли чересчур хорошо, сотни тысяч человек загрузили это приложение. «В первый день мы не верили в происходящее. На второй день мы были потрясены. А на третий все вышло из строя», — рассказал Лейдон.

Произошел серьезный сбой системы. «Мы перестали спать, — говорит Лейдон. — Мы изо всех сил старались удержать игру в рабочем состоянии на два-три месяца». Все заработанные деньги компании ушли подрядчикам, устранявшим недостатки. Как объяснил Лейдон, «не зная принципов работы онлайн-игр, мы столько всего сделали неправильно, и решили решить проблему раз и навсегда, чтобы больше подобное не повторялось».

Лейдон смог понять, что будущее игр для мобильных устройств не связно с прекрасной графикой игр, в которые играют на консолях. «Другие старались перенести на «Айфон» консольные игры, но это разные вещи. Если ваша игра сводится к графике, то ничего у вас не выйдет», — сказал он. Смартфоны требуют внимания на короткий срок, но очень часто, и многие люди сотни раз в день проверяют телефоны. Игра должна давать возможность игроку быстро принять решение, а потом не устоять перед искушением вернуться и проверить результат принятого решения.

Популярность «Аймоб» и некоторых других приложений, а также рост доходов после открытия компанией Apple магазина AppStore позволили Лейдону сделать правильные выводы. В 2012 году его компания, переименованная в Machine Zone, мобилизовала 13 миллионов долларов из разных фондов и приступила к работе над приложением «Военная игра: Эпоха огня», согласно данным Dow Jones VentureSource. Лейдон говорил тогда, что планирует взять опыт виртуального социального общения и построить на нем игру. 80 человек работали над приложением 19 месяцев. Хорошо запомнив горький опыт «Аймоб», Лейдон заставил подчиненных испытывать и тестировать приложение восемь месяцев, а затем устроил реальное испытание бета-версии в течение еще пяти месяцев.

Чтобы позволить создавать союзы, игра должна была располагать очень развитым чатом, сервисом обмена сообщениями. Посреди работы Лейдон решил, что все игроки, каким бы ни был их родной язык, должны говорить именно на этом своем языке. И он поручил разработать особую платформу со встроенным переводчиком, которая опирался не только на предлагаемую «Гуглом» услугу по переводу, но и привлекла огромное число разработчиков через интернет, по принципу краудсорсинга. Сервис обмена сообщениями переводит все тексты с 70-процентной точностью. Если вы регистрируетесь как поляк, то все тексты в игре вы увидите на польском языке. Игроки сами исправляют замеченные ошибки переводов. В среднем, каждый игрок ежедневно исправляет до десяти ошибок, связанных с произношением и сленговыми выражениями.

Лейдон говорит, что использование сленга в общении — ерунда по сравнению с другими инновациями его игры. «Военная игра» позволяет одновременно играть трем миллионам пользователей, и при этом действие происходит за 0,2 секунды. Единственная отдаленно похожая игра — разработанная для персональных компьютеров Eve Online, в которую играют сотни тысяч человек. Виртуальная реальность Eve Online поддерживается отдельными серверами, которые обеспечивают действия каждого игрока в игре. Но максимальное число игроков, которые могут одновременно играть в Eve Online, ограничено 65 тысяч, поэтому Лейдон отказался от их модели. «Военная игра», по его словам, основана на принципе облака, когда системе не нужно знать местонахождение каждого игрока. Она очень быстро обрабатывает сообщения и синхронизирует происходящее в игре с очень маленькой задержкой.

Это означает, что практически нет времени ожидания, отсутствует языковой барьер и нет ограничений на количество игроков. «Это ближе к социальной сети, чем к видеоигре», — объяснил Лейдон. По его словам, в фейсбуке есть обмен посланиями и другие возможности, а в «Военной игре» предусмотрены «нападения, друзья и чат». Лейдон утверждает, что социальное взаимодействие в его игре выше, чем в фейсбуке, в котором ограничены возможности по преодолению языкового барьера.

«Люди видят рекламу и списки бестселлеров, но не понимают, что такое «Военная игра» на самом деле, — говорит Лейдон. — А это самое крупное из когда-либо существовавших интерактивных приложений реального времени. Ничего подобного этому просто нет».

«Военная игра» растет вместе с аудиторией игроков, которых исследование NPD Group назвало «готовых играть везде», то есть тех, кто играет как на планшетах, так и на смартфонах, и готовы тратить деньги на покупки разных предметов в игре. Этот сектор увеличился на 6% и достиг 22% от общего размера аудитории любителей игр. Machine Zone изначально следила за временем, которое игроки тратят на «Военную игру». Средний игрок проводит за игрой два часа в день, то есть, десять 12-минутных сеансов.

Даже те, кому не нравится «Военная игра» — хватает отзывов с критикой по поводу недостаточно подробных правил и занудных коммерческих предложений — признают, что она располагает богатой структурой для желающих максимально погрузиться в игру. Патрик Уолкер (Patrick Walker) из EEDAR, компании рыночных исследований, говорит, что «Военная игра» в мире приложений для мобильных устройств оказалась нишевым продуктом, который можно сравнить с «Битвой кланов» или «Кэнди Крэш Сага». «Они организовали мощную рекламную кампанию на телевидении, наняли супермодель и показали все эти забавные сражения. Но, по сути, их продукт остается основан на глубоких взаимоотношениях и управлении ресурсами. Это не обычная стрелялка или спортивная игра. Она вызывает интерес и желание провести дополнительное время с целью понять эти сложные правила», — говорит он.

Лейдон тоже называет игру нишевым продуктом. «Мне не нужно, чтобы все люди планеты Земля полюбили «Военную игру». Я делаю ее для тех, кому она нравится. Это принцип «играй бесплатно», так как только три процента готовы платить за игру». Из десятков тысяч человек, загрузивших игру во время «Суперкубка», лишь несколько тысяч раскошелятся, и Лейдону этого достаточно. По его словам, аркадные игры дали хороший опыт по разработке товара, который люди не только захотят купить, но пожелают продолжать играть снова и снова. «Это непростая задача, такое немногим по плечу», — отмечает он.

На рынок «играй бесплатно» выходят все новые и новые игры по строительству империй. Zynga, создавшая FarmVille, в этому году анонсировала выпуск «Рассвета Титанов». А Лейдон тем временем изучает возможности, которые его новая сетевая технология дает за пределами игрового мира. По его словам, десятки компаний попросили лицензионную версию программы-переводчика, разработанной Machine Zone. Эти технологии выходят за рамки игр и годятся также для финансовой, социальной, логистической и других сфер.

«Мы занимаемся не столько играми, сколько технологиями, и останавливаться на достигнутом не собираемся. Самой важной частью бизнеса станет возможность привлечь множество устройств к выполнению одной и той же задачи в одно и то же время», — говорит он.

Материалы ИноСМИ содержат оценки исключительно зарубежных СМИ и не отражают позицию редакции ИноСМИ.

Как поздравить девушку с Днем рождения

Начиная со времен беззаботного детства, каждая девочка с волнующими чувствами в душе ожидает приближения самого особенного дня из всех 365 в году – даты своего появления на свет. Предвкушение поздравлений с праздником будоражит и в 18 лет, и в 25 лет, и в более зрелом возрасте. Начиная с рассвета, всеми доступными средствами связи приходят новые поздравления девушке с днем рождения, а каждому поздравляющему хочется, чтобы его пожелания запомнились. Давайте поговорим, как умело подобранными словами и приятными мелочами сделать для виновницы торжества этот день незабываемым.

Как поздравить девушку с днем рождения

Чтобы создать имениннице особое настроение в ее день, на помощь вам придут красивые стихи, оригинальные смс или лиричная проза. С самого маленького возраста девочкам нравится красивый слог, поэтому заранее подготовленное и рассказанное вами поздравление будет очень приятно юной прелестнице, оно надолго останется в ее воспоминаниях. Ниже читайте примеры поздравления с днем рождения подруге или любимой девушке.

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

В стихах

Вот перечень популярных поздравлений в стихах:

У тебя сегодня день рожденья,
Только я не подарю цветов,
Сочинять не буду поздравлений
Из избитых и бесцветных слов.
Но возьму я в охапку зори,
Соберу жемчуга рассветов,
Зачерпну изумрудов моря
И тебе подарю все это.
Я из радуг сплету тебе праздник
И оркестр закажу соловьиный,
У судьбы попрошу тебе счастья
И любви бесконечно красивой!

Твой именинный торт такой большой,
А свеч на нем еще настолько мало,
И значит жить тебе под солнцем, под луной
Еще лет сто – кукушка так сказала.
А я скажу: все эти сто годов
Пусть радости и счастья будут полны,
И пусть когда-то сотня огоньков
Зажгутся весело на сотом торте.

Лепестки, касаясь кожи, пусть прошепчут:
«Поздравляю, поздравляю, поздравляю»,
Звезды в небе пусть одним лишь словом блещут:
«Обожаю, я тебя так обожаю»!
Пусть в этот день все поет на свете,
Как безумно по тебе одной скучаю.
Так хотелось мне сказать: «Люблю я беззаветно»!
Но опять я прошепчу лишь: «Поздравляю»!

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

В прозе

Вот перечень популярных поздравлений в прозе:

  1. Я желаю тебе никогда не чувствовать себя одинокой! Пусть в счастливые и в трудные минуты не молчит телефон, пусть твой дом будет полон верных друзей, пусть не умолкает смех и звучат песни! Если тебе захочется поделиться переживаниями или счастьем – мы всегда будем рядом. Мы очень любим тебя – милую, добрую, веселую подругу. Пусть в твоей жизни будет как можно больше счастливых дней и как можно меньше грусти!
  2. С днем рождения! От всей души поздравляю тебя! Желаю здоровья и счастья! Чтобы в жизни и работе тебе сопутствовала удача! Всегда оставайся такой, какая ты есть. Сколько в тебе положительной энергии и человеческих достоинств. Твоя интуиция и обаяние делает тебя особенной. У тебя очень много других замечательных качеств. Береги все это. Оставайся всегда таким же душевным человеком! Пусть жизненные обстоятельства складываются так, чтобы этот список только пополнялся. Желаю тебе ЛЮБВИ, Любви с большой буквы. Любви взаимной, Любви чистой, Любви красивой и Любви СЧАСТЛИВОЙ.
  3. Подарю тебе я в день рождения, девушка задорная моя, немного радости и везения, немного счастья и добра. Тебе я подарю настроенье распрекрасное, подарю тебе радостные вести, которые навсегда изменят твою жизнь к лучшему. Пусть все проблемы твои рассыпаются в прах, а все твои желания станут явью. Пожелаю я тебе напоследок, моя красавица, с каждым годом хорошеть и становиться счастливее.

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

В виде смс

Вот перечень популярных поздравлений для смс:

Смс пишу я снова,
Для тебя это не ново.
Но я в нем тебя поздравлю
И любовь свою отправлю.
С днем рождения тебя,
Путеводная звезда.

Желаю тебе быть красивой,
Всегда желанной, молодой,
В кругу семьи — всегда любимой,
В кругу друзей — всегда простой.
Желаю счастья много-много,
А также света и тепла,
И чтобы вся твоя дорога
Цветами устлана была.

В твой день рождения хочу
Сказать тебе совсем чуть-чуть:
Пусть счастье не проходит мимо!
Пусть будешь всеми ты любима!
Пусть будут легкими пути,
Что предстоит тебе пройти!
Даря безоблачные дни,
Пусть Ангел твой тебя хранит!

Идеи красивых пожеланий своими словами

Никто не поспорит, что слова, пришедшие на ум, когда наступает момент говорить поздравление, самые искренние, но даже в таких случаях надо подготовиться, заранее продумать план, что бы вам хотелось сказать. Например, красивые поздравления с днем рождения женщине от коллеги получаются, если вспомнить сложные ситуации на работе, с которыми она с честью справилась, помогла сотрудникам. Девушка-друг оценит упоминание в шуточном тосте о тех забавных ситуациях, которые вы вместе переживали. Главное – ориентируйтесь на то, чтобы вызвать у именинницы улыбку или задорный смех!

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

Оригинальные поздравления с днем рождения любимой девушке

Главный помощник вам в таком деле – ваша фантазия. Просто примените совет, что для любимой поздравлений в этот день должно быть много. Например, поздравьте ее столько раз, сколько ей лет исполняется – такой праздник точно будет отличаться от остальных! Отправьте плейкаст с днем рождения девушке, впишите туда рифмованные строки либо вставьте поздравление не в стихах. Продумайте, где разложить в разных местах записки, открыточки с нежными словами. Обязательно дополните свои пожелания множеством цветов, можете буквально осыпать ее с головы до ног нежными лепестками!

Необычным поздравлением девушке с днем рождения будет короткий видеоролик, смонтированный из поздравлений близких, знакомых, друзей, отрывков совместного видео, картинок жизненных достижений, о которых она мечтает. Сопровождать видеоряд могут ее любимые мелодии или начитанный вами текст о чем-то только вашем, личном. Так особенная атмосфера дня рождения останется с девушкой надолго, вы с ней сможете всегда еще раз пересмотреть ролик, проникнуться романтической атмосферой праздника.

Видео: прикольное поздравление от парня

Если, отвечая на вопрос, как поздравить любимую, вы сделаете ставку на романтику, то никогда не прогадаете! Какая девушка устоит перед россыпью воздушных шаров, букетом прекрасных цветов и огромной коробкой с подарком! При таком антураже «Любимая, с днем рождения!» прозвучит незабываемо и запомнится на всю жизнь. Пошаговую инструкцию по воплощению в жизнь такого сюрприза вы сможете увидеть в видео ниже.

Молодые люди в наши дни часто думают, что удивить именинницу, подтвердить свои искренние, крепкие чувства к ней можно только дорогим подарком. Не согласимся с этим утверждением, ведь креативный, уникальный hand made сюрприз, придуманный, опираясь на ваши общие воспоминания, покажет девушке, как ценно для ее избранника время, проведенное с ней вместе, укрепит любовь.

Как интересно оформить поздравительную открытку

Романтические, дизайнерские, с цветами и зверушками, смешные открытки – это всё ваши помощники в выполнении миссии «Самое запоминающееся поздравление любимой девушке». Самый простой способ – выбрать вариант с понравившейся картинкой и готовым напечатанным текстом, но добавьте туда какой-нибудь особенный штрих от себя, например, вклейте вашу общую маленькую фотографию. Когда же разворот открытки – чистый лист, у вас есть возможность индивидуально, своими словами выразить все свои пожелания виновнице торжества.

Если у вас есть минимальные навыки творчества, но огромное желание сделать эксклюзивную вещь – запаситесь цветной бумагой, кружевами, атласными ленточками, стразами, пуговичками, бисером, плюс ножницами с клеем, и приступайте за работу! С помощью кружев делается узорная кайма по краям. Ленты помогут сделать желаемое количество бантиков или оформить большую открытку как свиток – просто надо свернуть ее трубочкой и красиво перевязать. Мелкими блестящими украшениями оформляем цветы, надписи, делаем произвольные узоры.

Продумайте и смело используйте для поздравления девушке с ее днем рождения коллаж из фотографий. Например, из них можно сделать выпадающую из разворота открытки гирлянду. Удивительный подарок получится для будущей мамы, если на изображение силуэта беременной женщины наклеить снимок УЗИ будущего малыша. Никогда не забывайте, что поддержка, слова ободрения, письменное выражение чувств, которые передает этот маленький подарок, всегда будут уместны, поднимут настроение, зарядят позитивом!

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинках

Нашли в тексте ошибку? Выделите её, нажмите Ctrl + Enter и мы всё исправим!

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке — в картинках

Сант Мат — Путь Мастеров. Простой и доступный Путь достижения Бога.
В этой рассылке мы будем знакомить Вас с Путем Мастеров и ныне
живущим компетентным Мастером Сант Такаром Сингхом. Ответы Мастера на
вопросы учеников, рассказы посвященных о чудесных событиях, происходивших с
ними, ответы на вопросы читателей рассылки. И, наверное, многое другое.
«Я хочу разрешить все Ваши проблемы». (Сант Такар Сингх)

Статистика

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Пусть праздник продолжается весь год!!

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Привет! ) Милые, хорошие, любимые девочки, девушки, женщины! Я подготовил для вас подарок, — поздравление с праздником 8 Марта в необычных, красивых и забавных картинках! Это поздравление ждет вас здесь Красивые, забавные и трогательные картинки к 8 Марта. Для себя и для Него (чтобы знал, что делать ) >>>> Вот лишь одна из этих картинок. Остальные ждут вас здесь: Красивые, забавные и.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Пожалуйста, будь здорова и счастлива

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Привет! ) Милые, хорошие, любимые девочки, девушки, женщины! Я подготовил для вас подарок, — поздравление с праздником 8 Марта в необычных, красивых и забавных картинках! Это поздравление ждет вас здесь Красивые, забавные и трогательные картинки к 8 Марта. Для себя и для Него (чтобы знал, что делать ) >>>> Вот лишь одна из этих картинок. Остальные ждут вас здесь: Красивые, забавные и.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Ну, вот, а Вы говорили, нет разницы!! :-))

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 238 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске интересный материал из области психологии и правильно мышления. Наслаждайтесь! Хотите ли Вы лучше понимать людей и успешнее выстраивать общение! О важности слов и как понять, что вам говорят на самом деле. >>>> Я много раз говорил о важности слов. Так много, что теперь решил собрать часть из уже опубликованных сообщений в отдельный топик. Ит.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Быть отзывчивой и доброй!!

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 237 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске позитивная картинка с добрыми пожеланиями! Наслаждайтесь! Наилучшие пожелания всегда уместны и всегда приятны, верно! И поэтому сегодня в выпуске вновь только картинка! Картинка с добрыми пожеланиями! Просто, чтобы Вас порадовать! И Вы можете найти сотни других интересных фото, соответствующих Вашему настроению и Вашим мыслям! Где! Вот здесь, на моей ст.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Благодарить Вселенную и Бога

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 236 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске позитивная картинка с добрыми пожеланиями! Наслаждайтесь! Наилучшие пожелания всегда уместны и всегда приятны, верно! И поэтому сегодня в выпуске вновь только картинка! Картинка с добрыми пожеланиями! Просто, чтобы Вас порадовать! И Вы можете найти сотни других интересных фото, соответствующих Вашему настроению и Вашим мыслям! Где! Вот здесь, на моей ст.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Мы формируем свою реальность

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 235 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске интересный материал из области психологии и правильно мышления. Наслаждайтесь! Сегодня кое-что интересное из области психологии. И в первую очередь, из области психологии личной жизни, т.е, нечто действительное важное и напрямую относящееся к нашей жизни. Читаем! ) Мы формируем свою реальность М ы смотрим на окружающий нас мир через свое мировосприятие.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Больше любви!!

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 234 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске позитивная картинка с добрыми пожеланиями! Наслаждайтесь! Наилучшие пожелания всегда уместны и всегда приятны, верно! И поэтому сегодня в выпуске вновь только картинка! Картинка с добрыми пожеланиями! Просто, чтобы Вас порадовать! И Вы можете найти сотни других интересных фото, соответствующих Вашему настроению и Вашим мыслям! Где! Вот здесь, на моей ст.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» Ценить тепло и дружбу!!

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 233 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске позитивная картинка с добрыми пожеланиями! Наслаждайтесь! Наилучшие пожелания всегда уместны и всегда приятны, верно! И поэтому сегодня в выпуске вновь только картинка! Картинка с добрыми пожеланиями! Просто, чтобы Вас порадовать! И Вы можете найти сотни других интересных фото, соответствующих Вашему настроению и Вашим мыслям! Где! Вот здесь, на моей ст.

«Я хочу разрешить все Ваши проблемы» А какой мир выбираете Вы?!

«Я ХОЧУ РАЗРЕШИТЬ ВСЕ ВАШИ ПРОБЛЕМЫ» (Сант Такар Сингх) Выпуск 232 Если Вам нравится эта рассылка, ПЕРЕШЛИТЕ ЕЕ ЗНАКОМЫМ! ) Здравствуйте! Сегодня в выпуске интересный материал из области психологии и правильно мышления. Наслаждайтесь! Сегодня кое-что интересное из области психологии. И в первую очередь, из области психологии личной жизни, т.е, нечто действительное важное и напрямую относящееся к нашей жизни. Читаем! ) А какой мир выбираете Вы! М ы можем выбирать (и выбираем) какой мир будет вокруг нас. Да.

Как начать разговор с парнем в интернете

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинкахКак начать разговор с парнем в интернете — в век информационных технологий интересует каждую умную, но скромную и пока одинокую девушку. Сегодня слово «интернет» таит в себе такой глубокий и широкий смысл, что каждый под ним понимает совершенно разные вещи: кто-то посредством интернета покупает или продает вещи, кто-то ищет друзей, кто-то замуж выходит или пытается начать разговор с парнем. И если лишить большинство людей этого современного чуда, то жизнь сразу же покажется монотонной, скучной и серой. И уже тяжело представить себе хотя бы один день без этого глобального ресурса. Сегодня знакомства в интернете стали обыденным делом и практически никого не удивляют. Где еще можно легко найти себе друга или даже парня – только в виртуальном мире! Это прекрасный способ сначала узнать человека, а потом уже знакомиться в реальной жизни.

И теперь большинство из нас ежедневно сидят в социальных сетях и чатах, надеясь именно сегодня встретить того, кто готов разделить ваши чувства и интересы, то есть найти парня, начать разговор с ним в интернете. Вот, кажется, он нашелся (по крайней мере, сначала ты склонна так думать), ты тщательно следишь за тем, в какое время он бывает в сети и все ждешь, что он напишет тебе первый сам. Стоит помнить, что чудеса, конечно, бывают, но они довольно редки. Просто можно написать ему первой. Как же первой начать разговор с парнем в интернете?

Для начала необходимо для себя четко определить – что конкретно ты ожидаешь от этого знакомства? То, что он тебе нравится, это еще не стимул и повод для дальнейших действий. Симпатия может иметь различные формы проявления. К примеру, если он интересует тебя как друг – то нужно ориентироваться на одну тактику в общении, если более чем друг – то и тактика другая, от чего и зависит стратегия, как начать разговор с парнем в интернете. Здесь главное не путаться в своих чувствах и суметь отличить чувство дружеской симпатии от чувства влечения к парню. В противном случае это чревато возникновением непоняток между вами, а это не наилучший вариант развития отношений. Итак, с чего же начинаем общение с парнем в интернете? Здесь главное запомнить, что любое общение (как реальное, так и виртуальное) должно быть основано на четком плане: налаживаем контакт, кратко рассказываем о себе, это может быть в виде общения (диалог между вами) или в виде некой «презентации» себя. В ходе диалога и становится ясно, какова судьба ваших дальнейших «отношений».

Второй шаг – это сбор как можно большей информации о парне. Для этого подойдут его анкеты и альбомы с фотографиями, которые могут быть доступны в социальных сетях («ФейсБук», «Одноклассники», «В Контакте», а также многочисленные чаты). Возможно, стоит поискать общих знакомых или друзей в интернете и списке его ближайшего окружения. Эти люди помогут узнать о нем как можно больше. Просматривая фотографии, можно понять, как любит отдыхать человек, где он проводит больше времени, какие заведения посещает, что поможет начать успешный разговор с парнем в интернете. Это ещё поможет выявить его хобби, предпочтения в музыке, узнать его вкусы. Возможно, они в чем-то совпадут с твоими, а это бесспорный плюс. Чем больше ты будешь о нем знать, тем легче будет тебе наладить контакт с ним. Стоит также как можно точнее заполнить собственные анкеты, ведь парень имеет право также знать о вас, как и вы о нем. В фотоальбомы лучше выложить наиболее удачные фотографии, пусть это будут снимки с различных мест, это позволит показать насколько ты интересный и разносторонний человек. Личные фотографии старайся выкладывать с четким лицом и хорошей освещенностью. Подчеркни на фотографии преимущества своего лица (глаза, губы, волосы).

Непосредственное общение и успешный разговор с парнем в интернете можно начать со стандартных фраз типа «Привет! Как дела?». Здесь имеется один «плюс» — парни легко и часто идут на общение с девчонками, поэтому вовсе не стоит изощряться и придумывать неординарные фразы для общения. Правда, если ты хочешь все и сразу, то можно написать что-то наподобие: «Привет! Не хочешь познакомиться с милой и одинокой девушкой?» или «Привет, подскажи пожалуйста…». Здесь уже все в пределах твоей фантазии. А ответ парня подскажет, как стоит вести себя дальше.

Итак, первый контакт и разговор в интернете с парнем «мечты» состоялся. Стоит обязательно учесть, что от этого общения ты можешь получить не только то, что ожидаешь, но и некоторое разочарование, получив не совсем то, что ожидала. Просто нужно понимать, что нет идеальных людей, поэтому не стоит сразу отчаиваться и опускать руки. Вероятно, что в реальной жизни он совершенно другой. В любом случае, общение, как и первый разговор с парнем в интернете, должно быть непринужденным и без намеков, не стоит притворяться или обманывать. На его вопросы лучше отвечать правду, ведь при последующем общении ложь все равно выяснится, а это не совсем приятно. Покажи ему, что тебе интересно общение с ним, рассказывай интересные вещи о себе, о своих друзьях, интересах и увлечениях. Это поможет ему создать твой образ, не видя тебя в реальности. Но здесь стоит знать меру – не стоит слишком много говорить о себе, он сам спросит все, что ему интересно. Отвечая на вопросы, не уходи от ответа, и сама спрашивай все, что тебя интересует. Также нужно оставить ему хотя бы какую-нибудь информацию, чтобы была возможность реальной встречи. Уместны шутки в разговоре с парнем в интернете – можно скинуть ему ссылки на веселые приколы или анекдоты. На этом этапе отношений вы уже имеете хотя бы какое-то представление друг о друге. Ты будешь понимать, какой примерно человек за монитором, и здесь на помощь могут прийти те знания, которые ты «черпала» из его анкет. Чтобы поддержать разговор, можно обсудить какой-нибудь фильм или книгу (естественно, из того списка, которые указаны на его страничках), также можно намекнуть ему, что у вас с ним имеются общие интересы или симпатии. Старайся, чтобы больше он высказывал свое мнение, для этого можно и немного поспорить с ним (только нужно знать меру). Необходимо не перегибать палку, информации не должно быть чересчур много. И еще – любое общение должно быть законченным, в конце разговора можно поблагодарить его за беседу и намекнуть, что ты не против дальнейшего продолжения вашего общения.

По мере того, как будет продвигаться беседа, через несколько дней можно произвести обмен телефонами, а там уже не за горами и реальная встреча. Скорее всего, к этому моменту ты уже сможешь понять, насколько он подходит тебе. И еще – внешность обманчива, поэтому полагаться исключительно на его фотографию – не совсем правильно.

Властитель дум. Ю.А.Дмитриев (1800-1848)

Павлу Степановичу Мочалову было двадцать пять лет, когда в 1825 году выступили революционеры-дворяне, потребовавшие изменения политического строя в России.

Мочалов едва ли подозревал о готовящемся революционном выступлении. Нет у нас сведений о его отношении к произошедшим событиям. После того, как восстание подавили, наступил период реакции. Но недовольство против существующих форм жизни продолжало существовать. Ученые жаловались, что им не дают учить, молодежь, что ей не дают учиться, люди с дарованиями, что от них требуют рабской покорности. Офицеры и солдаты возмущались отупляющей муштрой, палочной дисциплиной. Крепостное право сохранялось, но крестьянские восстания следовали одно за другим.

Если говорить о Москве, то передовые идеи встречали особое сочувствие в университете. Есть сведения, что Мочалов также хотел вступить в студенческий круг. Но, не сделавшись студентом, он, как и многие представители Малого театра, в котором работал, испытывал университетские влияния. Молодые люди спорили, выдвигали разные, в том числе самые радикальные идеи, разносили их и по богатым палатам и по бедным квартирам.

Выходец из крепостных, хотя его отец и был отпущен на волю, став ведущим актером Малого театра, П.С.Мочалов испытывал общественную униженность.

Нельзя не учитывать и то, что в семье Мочалова царил домострой, слово отца оборачивалось приказом. Все это вместе вырабатывало протест против унижения человека. Для Мочалова-актера значителен становился герой, вступающий в борьбу против подавления личности.

Следует сказать несколько слов о принципах искусства, которых придерживались дворяне-революционеры. Будучи идеалистами, они полагали, что борьбу за свободу должны нести, прежде всего, героические личности. При этом добро, справедливость. Представлялись категориями вневременными, вечными. Трагедия, по мнению дворян-революционеров, должна стать основным театральным жанром, при этом особенно подчеркивалась ее героическая направленность. Театральное действие призвано потрясать не только слух, но и сердце.

Хорошо известно, что Мочалов находился в творческом соревновании с петербургским актером В.А.Каратыгиным (1802-1853), так же по преимуществу выступавшим в трагедиях.

Молодых революционно настроенных людей привлекал к молодому Каратыгину свойственный ему героический дух. Актер даже пострадал в связи с близким знакомством с революционерами. По совершенно ничтожному поводу, он не встал, когда вошел Директор театров, его арестовали, правда, ненадолго, обвинив в либерализме.

Что касается Мочалова, то он дружил с В.Г.Белинским и А.В.Кольцовым, выдающимся историком, человеком демократических убеждений Т.Н.Грановским. Вместе с Н.А.Полевым он провожал В.Г.Белинского, когда тот переезжал в Петербург. Его видел на сцене и им восхищался А.Н.Островский. А вот что писал А.И.Герцен: «Щепкин и Мочалов без сомнения, два лучших артиста изо всех виденных мною на протяжении всей Европы. Оба принадлежат к тем намекам на сокровенные силы и возможности русской натуры, которые делают незыблемой нашу веру в будущность России»1.

Известно, что В.Г.Белинский опубликовал сто семьдесят девять статей и заметок, касающихся театра. Самые пламенные строки он посвятил Мочалову. В 1829 году, вскоре после приезда в Москву из Чембар, он писал родителям, что видел на сцене Мочалова: «Гений мой слишком слаб, слишком ничтожен, недостаточен, чтобы описать игру сего неподражаемого актера, сего необыкновенного, гения, великого артиста драматического искусства»2.

И в некрологе, посвященном Мочалову, Белинский писал: «Это был человек с необыкновенным, огромным талантом, какие встречаются редко. Самая противоречивость и преувеличенность суждений о таланте Мочалова, доказывает, что он действительно стоял далеко за чертой обыкновенного»3.

Мочалов жил и торил в трудный период русской истории. Поражение декабристов, торжество реакции способствовали тому, что многие передовые люди впадали в пессимизм, испытывали растерянность, неверие в счастливое будущее России. Это находило отражение в произведениях Н.В.Гоголя, М.Ю.Лермонтова. А.В.Кольцова. Или наоборот торжествовала парадность, внешний оптимизм, нежелание видеть сложностей окружающей жизни.

Но и это же время, по определению Герцена, «за парадным фасадом… совершалась велика работа, работа глухая и безмолвная, но деятельная и непрерывная. Всюду росло недовольство, революционные идеи за эти двадцать лет распространились шире, чем за все предыдущее столетие»4.

В числе выразителей недовольства выступал и Мочалов. Суть его творчества заключалась в том, что в его искусстве сочетались страдание, даже отчаяние, когда он видел несправедливость и жестокость и не знал, как их уничтожить, а с другой стороны — те, кого он представлял, не могли мириться с существующим порядком вещей, вступали в борьбу и даже смерть предпочитали растлению души. Именно это делало Мочалова подлинно современным актером, актером трагедии. Сказанное касалось ролей и принца Гамлета, и Отелло, и Фердинанда («Коварство и любовь» Ф.Шиллера и Чацкого, и барона Мейнау («Ненависть к людям и раскаяние» А.Коцебу), и купца Иголкина («Иголкин — купец новгородский» Н.А.Полевого) и многих других.

Выступая в ролях людей порочных: Жоржа де Жермени («Тридцать лет или жизнь игрока» В.Дюканжа и Дино), Ричарда III («Жизнь и смерть короля Ричарда III» В.Шекспира), Мочалов стремился показать значительные характеры и влияние на них жестокого века.

Мочалов мечтал сыграть роль Арбенина в «Маскараде» М.Ю.Лермонтова, добивался, чтобы цензура разрешила поставить эту пьесу на сцене. Но добиться разрешения на постановку ему не удалось.

Написание подробной биографии Мочалова затруднено. После смерти артиста его невежественный тесть большинство бумаг, касающихся артиста, уничтожил. Вот почему особенного внимания заслуживает «Летопись жизни и творчества Мочалова», составленная М.Н.Ласкиной (изд. «Языки русской культуры» 2000 год). Проделав огромную работу, исследователь сумела создать почти подневную летопись жизни великого артиста, обращаясь к его творческой и личной жизни. Несомненно, подвижнический труд М.Н.Ласкиной требует внимания и благодарности.

Некоторая часть бумаг Мочалова попала в архив его приятеля Н.В.Беклемишева. Он собирался написать биографию Мочалова. Так как у Мочалова был плохой почерк, Беклемишев решил бумаги Мочалова перебелить. Этим объясняется, что часть писем Мочалова написана другой рукой. Эти бумаги хранятся в Рукописном отделе Театрального музея имени А.А.Бахрушина. Но написать биографию артиста Беклемишев не успел.

Многолетняя партнерша Мочалова П.И.Орлова, игравшая с ним в «Гамлете» (Офелия), «Короле Лире» (Корделия) так же решила написать биографию Мочалова. В этой связи она обратилась к сожительнице Беклемишева. Она ответила Орловой: «Николай Васильевич при своей жизни хотел разобрать, привести в порядок бумаги, но не успел, и они так и остались разбросанными. Мне тогда было ни до чего, ни до бумаг, а, конечно, должно было бы сохранить.

Об альбомах же Вам скажу, что у Николая Васильевича было их два. Один из них взят им с собой за границу, который оттуда не возвратили… Может быть он теперь существует, где-то валяется; другой же альбом взяла племянница Николая Васильевича — Любовь Александровна Панина.

В письме нельзя все подробно написать, а может быть, Господь приведет мне с Вами увидеться, тогда передам все подробно.

Остаюсь душой уважающая Вас М.Соловьева.

1876 год, 28 сентября.

г. Торжок в Успенскую улицу, Ивану Васильевичу Смогину с передачей М.А.Соловьевой.

Это письмо, вместе с архивом П.И.Орловой отдано в Театральный музей имени Бахрушина. Где все это и хранится в Рукописном фонде.

Природный талант Мочалова был необыкновенен. С.Т.Аксаков рассказывал, что он видел его игру в 1816 году, когда молодой Мочалов только готовился к сценическому дебюту. Дело происходило в доме Мочаловых: отец, сын и дочь сыграли для пришедшего гостя отрывок из трагедии В.А.Озерова «Эдип в Афинах». Отец играл Эдипа, дочь — Антигону, сын — Полиника. И тогда уже, по словам Аксакова, Мочалов-сын показывал «необыкновенный талант, бездну огня и чувства»5.

Дебют молодого артиста П.С.Мочалова прошел с большим успехом.

Какими качествами актерского дарования Мочалов увлекал зрителей? Чем одарила его природа? Чему не мог научить ни один педагог?

Прежде всего, это поразительное сценическое обаяние. Едва артист, появлялся на сцене, он сразу приковывал к себе внимание. Далее — темперамент, который современники называли «вулканическим». Затем — дикция, отработанная самой природой. Великолепен был у Мочалова голос, красивый по тембру, способный передавать малейшие оттенки чувства. Наконец, уникальная способность схватывать характеры, умение жить на сцене в том или другом образе, действительно быть. А не казаться, тем или другим персонажем.

Но это не значит, что в актерской жизни Мочалов не испытывал трудностей и унижений.

В 1819 году его отец обратился в Дирекцию Императорских театров с просьбой разрешить ему, вместе с сыном и дочерью, временно покинуть московскую сцену, с тем, чтобы они могли гастролировать в провинциальных театрах. Казенного жалования им не хватало даже для скромной жизни. В этой связи управляющий московской театральной конторой А.А.Майков доносил в Петербург Директору Императорских театров князю Тюфякину, что Мочаловым выехать не на что, да и кредиторы их из Москвы не выпустят. Но если, все-таки, они покинут московскую сцену, то Дирекция не даст им никаких гарантий, что по возвращении они будут приняты обратно. И это в то время, когда С.Ф. Мочалов занимал положение первого актера, а его сын подавал большие надежды. Тюфякин распорядился, если, все-таки, Мочаловы будут натаивать, их рассчитать, но ни в коем случае не прибавлять им жалования. В результате в московском театре Мочаловы остались на прежних условиях.

А были и творческие унижения. 31 января 1827 года Мочалов заболел, пришлось отменять спектакль. Узнав об этом, министр двора князь Н.М.Волконский сделал Директору театров внушение, заявив, что в Париже в таком случае выпустили бы другого актера, который читал бы роль по книжке. Конечно, подобное предложение могло звучать только как оскорбление.

В 1832 году, в соответствии с высочайшим указом, в России вводилось почетное и потомственное гражданство. Министр двора вошел с ходатайством, чтобы это звание могло присваиваться лучшим актерам, состоящим долгие годы на службе в Императорских театрах. Государственный совет с мнением министра согласился. Но царь решил, что присвоение актерам такого звания неудобно. По той причине, что «публичные занятия артистов часто бывают несообразны с теми, кои по коренному закону требуются от почетных граждан»6.

15 января 1839 года право на получение почетного гражданства актеры все-таки получили. При этом они оставались полностью зависимыми от Дирекции театра и в тех случаях, когда дело касалось творческих вопросов. М.С.Щепкин писал Н.В.Гоголю: «Поприще мое и при новом управлении без действия, а душа требует деятельности, потому репертуар нисколько не изменился, а все та же мерзость и мерзость. И вот чем на старости я должен упитывать мою драматическую жажду… Знаете это такое страдание, на которое нет слов. Нам дали все, то есть артистам русским, — деньги, права, пенсион и только не дали свободы действовать и артистов сделались мы поденщиками. Нет хуже: поденщик свободен выбирать себе работу, а артист играй, что повелит мудрое начальство»7.

Подобное мог написать и Мочалов. Он обращался к Директору театров Гедеонову, в связи с постановкой пьесы И.Н.Скобелева «Кремнев — русский солдат»: «Мне совестно, Ваше превосходительство, обманывать публику. На афише стоит имя Мочалова. Москва меня так любит, что всегда идет охотно смотреть меня. И что же? В этой пьесе я ее обманываю. Я бываю на сцене всего десять минут. Мне неловко даже делается при моем появлении на сцене. Публика меня так громко встречает в этой роли, как и в других»8.

Сложной оказалась личная жизнь артиста. Человек эмоциональный, увлекающийся, он в молодости был влюблен в девушку дворянского звания. И она отвечала ему взаимностью. Но родители и слышать не хотели об ее браке с актером и насильно выдали дочь за другого. Прошли годы, его возлюбленная умерла, а Мочалов все помнил о своей печально закончившейся любви. В этой связи он написал драматический диалог: «Павел и Иван на обратном пути из Сергиевской лавры». Под Павлом следует понимать самого Мочалова, а под Иваном его младшего коллегу по Малому театру И.В.Самарина. С богомолья они возвращались пешком, по дороге зашли в трактир, и там Мочалов поведал свою грустную историю.

«Начнем. С чего начать не знаю, описывать ли мне то время, когда я счастливым называл себя, когда любил, младенчески любил, а так же был любим, любим взаимно, когда дышали оба чистою надеждою, когда и в ведро и в ненастье — ровно для нас играло солнце золотое и весело нам было на земле. Да, Ваня, точно весело; и в мысли нам не приходило то, что когда-нибудь могло разрушиться сие блаженство неземное. Но счастье коротко на свете — воспоминание о себе оставит навсегда. И радостно и горестно оно. Но нельзя забывать былого. И, слава Богу. Не только что надежды — все разрушено людьми. Но только нет! Она уже лежит в могиле, но. Мой друг, воспоминание меня живит. Как все недавно было. Исчезают годы, когда начну рассказывать былое»9.

Женился Мочалов в возрасте двадцати одного года на семнадцатилетней Наталье Ивановне Баженовой — дочери владельца Литературной кофейни. Брак не оказался счастливым. Режиссер Н.И.Куликов писал: «Он, как и все великие художники, желал и надеялся осуществить свой идеал в прелестной женщине, мечтал делить с ней свои успехи и славу, надеялся, что еще больше возбудит в нем любовь к прекрасному искусству — вниманием и участием … Увы, жестокое разочарование»10.

Не будем слишком строги к Н.И. Мочаловой. Воспитанная в мещанской среде, далекая от искусства, она не интересовалась делами мужа. Его творческие муки, работа над ролями проходили мимо нее, скорее даже раздражали. Говорить с нею о театре Мочалов не мог, она его просто не понимала. В результате супруги в 1822 году расстались, хотя формально брак расторгнут не был. Сделать это было почти невозможно, требовалось разрешение Святейшего синода, а он таких разрешений практически не давал.

Уйдя от жены, Мочалов сошелся с дочерью бывшего инспектора театральной школы — Пелагеей Ивановной Петровой (р. 1792), актрисой с 1805 года петербургского, а с 1816 года московского театра. У них было двое детей — дочь и сын. Женщина эта была умная и добрая. Но дети считались незаконнорожденными. В последствии они, как и законная дочь Мочалова, пошли на сцену, хотя выдающихся способностей не проявили. Фамилию они носили Петровы.

В июле 1826 года в Москве проходила коронация Николая I. Царь прибыл в Москву. И Баженов подал на высочайшее имя прошение о возвращении Мочалова в законную семью. Шеф жандармов граф А.Х.Бенкендорф вызвал Петрову к себе и потребовал от нее, чтобы она добилась воссоединения мужа с законной женой. Пелагея Ивановна пыталась возражать, говорила, что Мочалов любит ее, а живя с женой, пьянствовал, терял свой талант. Бенкендорф пригрозил, что, если Мочалов в семью не вернется, то будет дано указание, чтобы Петрову из Москвы выслали 11.

Законная дочь Мочалова говорила, что и жена не хотела возвращения мужа, зная о том, что у него в другой семье двое детей. Но ни царя, ни шефа жандармов это не интересовало. Квартальный явился на рассвете к Петровой и увел Мочалова к законной жене. Совместное житье превратилось для них в ад. Только после ряда лет удалось достигнуть некоего примирения с женой.

Мочалов писал стихи и даже печатал их. Не будем здесь рассматривать их литературные достоинства, но они выражали его настроение, душевное состояние. Стихотворение, написанное в 1834 году, посвящено его первой любви. Приведем из него несколько строк:

Ах, нет друзья, я не приду в беседу вашу,

Веселья вашего не отравлю собой!

Испейте без меня всю наслажденья чашу,

А я остануся один, с моей тоской.

После возвращения Мочалова к жене возобновились его печально известные запои, продолжавшиеся по неделе, а то и дольше. Тогда он не выходил из комнаты, а иногда и не вставал с постели. Надо ли говорить, как это пагубно сказывалось на его театральной работе, на здоровье.

Дома на него просто перестали обращать внимание, проявлять хоть какую-нибудь заботу. По просьбе актрисы М.Д.Львовой-Синецкой режиссер С.П.Соловьев отправился к Мочалову, чтобы узнать будет ли он играть в её бенефисе?

Мочалов уже две недели был болен, по-видимому, его одолевал, назовем болезнь по-современному, гипертонический криз. Слуга его вывел под руку. «Он страшно похудел, волосы в беспорядке падали на лоб, глаза горели лихорадочным блеском, руки и ноги тряслись. Войдя, он тяжело опустился в кресло». Соловьев извинился, что побеспокоил. «Помилуйте», — сказал Мочалов, — какое беспокойство, да я душевно рад, что, наконец, слышу голос живого человека. Ведь я все один, а одиночество при болезни ужаснее всего». Соловьев его спросил относительно семейства и тут же об этом пожалел. Мочалов судорожно поднял плечи, в глазах блеснул какой-то странный огонь, и бледные синие губы сложились в горькую улыбку. «Мое семейство там» и он указал рукой на верхний этаж. Вот уже несколько дней я не вижу никого. Верно, чем-нибудь заняты. А впрочем, что за удовольствие сидеть с больным человеком». Соловьев оглянулся, стол был покрыт густым слоем пыли, сейчас было видно, что тут не заботиться рука любящей женщины. В голосе Мочалова звучало столько душевной тоски, что невозможно было слышать без сердечной боли12.

И в театре бывало трудно. Первого апреля 1840 года владелец типографии и сам литератор Н.Г.Селивановский писал известному юристу и театралу А.Ф.Кони, что Мочалов уходит из театра. Дело заключалось в том, что Дирекция собралась его заменить, пригласить из провинции А.И.Славина, актера, пытавшегося Мочалову подражать. Надо было только соразмерить великое дарование Мочалова и более чем скромный талант Славина, чтобы понять, что само предложение о такой замене было для Мочалова оскорбительно. Хотя надо признать, что по характеру Славин был человек спокойный, и ни на какие конфликты он, в отличие от Мочалова, с Дирекцией не пошел бы.

При всем этом не следует думать, что Мочалов был готов идти на компромиссы. В 1837 году ставился вопрос о постановке «Гамлета». Первоначально решили, что роль Офелии будет играть П.И.Орлова. потом в Дирекции передумали. На эту роль была назначена Львова-Синецкая. Но Мочалов не согласился, заявил, что при таких обстоятельствах он играть Гамлета не будет. Кто-то из театральных чиновников ему возразил, сказал, что это распоряжение самого М.Н.Загоскина, управляющего московскими театрами. Мочалов ответил: «Пусть сам Михаил Николаевич и играет, а я не только не возьму пьесу в свой бенефис, но и в пользу дирекции играть «Гамлета» не стану. Доложили о возникшем конфликте Загоскину, тот вызвал Мочалова и вздумал на него прикрикнуть: «не извольте на меня кричать, а играть при таких обстоятельствах я не буду, даже если от этого будет зависеть моя отставка». И Дирекция была вынуждена с артистом согласиться.

Один из московских богачей заявил, что подарит Мочалову дорогой сервиз, если тот привезет билеты на свой бенефис к нему домой. В ответ он услышал: «Билеты на бенефис Мочалова продаются в театральной конторе», хотя другие актеры охотно развозили билеты по домам знатных и богатых людей, зная, что в этом случае за них заплатят дороже.

Гордый и непокорный дух Мочалова был известен в театральной Дирекции, а также среди московских театралов. С достоинством Мочалова нельзя было не считаться.

Если говорить о сущности тех образов, которые Мочалов создавал на сцене, то чаще всего это были люди наделенные волей и страстью, преодолевающие сложнейшие препятствия, ради утверждения своих идеалов, своих жизненных принципов. Эти герои в большинстве случаев действовали в одиночку, в мире зла, коварства и предательства. Они вступали в борьбу не только с окружающей действительностью, но и сами с собой, с собственными слабостями, со своей раздвоенностью, со своими недостатками. Борьба велась решительная, и угроза смерти не могла заставить героя отступить от убеждений.

Ранее говорилось, что Мочалова часто сравнивали с тогдашним первым трагическим актером петербургской сцены В.А.Каратыгиным. Оба они являлись премьерами в своих театрах и играли примерно одинаковые роли. Героическое начало оставалось присуще Каратыгину и после того, как восстание декабристов разгромили. Но теперь всё чаще его героями оказывались те, кто был обличен властью. Об исполняемом им Гамлете писали:

Он был в белых перьях воин,

Первый в Дании — боец!

Этот Гамлет, прежде всего, боролся за возвращение незаконно отнятого престола.

У него Лир, даже лишившись короны, по всему облику оставался королем, он требовал того, что ему принадлежало по праву рождения. Белинский высоко оценил то, как Каратыгин сыграл роль римского полководца Велизария, в трагедии Э.Шенка того же названия. В 1839 году Белинский писал: «Когда я увидел Каратыгина — Велизария в триумфе везомого народом по сцене, когда я увидел лавровенчанного старца — героя, с его седою бородою, в царственно скромном величии — священный восторг мощно охватил всё мое существо и трепетно потряс его. Театр задрожал от рукоплесканий. А между тем, артист не сказал ни одного слова, не сделал ни одного движения — он только сидел и молчал. Снимет ли Каратыгин венок с головы своей и положит у ног императора или подставит свою голову, чтобы тот снова наложил на нее венок. В каждом движении, в каждом жесте виден герой — Велизарий»13. Не случайно Белинский определил Каратыгина, как актера аристократа.

Каратыгин вовсе не отрицал необходимости проникновения в психологию изображаемого им образа, но в то же время особенное внимание обращал на внешнюю сторону показываемого им лица, особенно лица героического. Он добивался максимальной пластической выразительности и достигал в этом отношении замечательных успехов. И, обращаясь к деталям ролей, подчинялся не столько чувству, сколько рассудку. Роль отделывалась со всей возможной тщательностью. На это обратил внимание во время гастролей Каратыгина в Москве Н.И.Надеждин. Он печатал рецензии под псевдонимом П.Щ.

Совсем по-другому работал над ролями Мочалов. Здесь прежде всего следует вспомнить, что его единственным учителем был отец, который не имел систематического театрального образования. Как тогда говорили, это был актер «нутра». С.Ф.Мочалов, прежде всего, добивался на сцене максимального возбуждения и, находясь в этом состоянии, по мнению очевидцев, хорошо проводил роли, особенно когда те, кого он играл, также находились в состоянии нервного подъема. И такой принцип игры он стремился передать сыну.

Конечно, П.С.Мочалов был талантливее и образованнее отца, он обучался в одном из лучших тогда пансионов братьев Терликовых. В молодости часто встречался с С.Т.Аксаковым, они вели содержательные беседы об искусстве. Гастролируя в одном из провинциальных городов, Мочалов писал Аксакову: «Мне душно, тесно вести жизнь безжизненную (может быть дурно, да так вырвалось). Решительно не с кем поговорить об искусстве, полакомить себя этой сладкой беседой. Ах! право для меня это несносно, горько, убийственно»14.

Сохранились заметки Мочалова, касающиеся актерского искусства, а так же его неоконченная статья, в которой он обращался к этой же проблеме. Вот что он утверждал: «Актер, приступающий к исполнению роли или лица им изображаемого, прежде всего, должен постичь и понять характер лица, которое он изображает и от личности своей отрешиться, тогда впечатление от его игры полно будет».

И еще: «Мне кажется, средства легко постигнут характер представляемого лица, верность действию и умение скрыть в продолжении одного всю тягость моральной работы, называется театральным умом»15 . По мнению Мочалова, глубина души и пламенное воображение составляют главные стороны таланта. Тогда только, когда актер, умея глубоко чувствовать, может заставить зрителей разделить его восторг или слезу, тогда он обладает настоящим сценическим даром. Этот великий дар кажется можно назвать главной частью и украшением таланта16 .

Мочалов серьезно обдумывал роли, особенно такие сложные, как Гамлет, Фердинанд, Чацкий, советовался с людьми просвещенными и любящими искусство. Приезжая на гастроли в провинциальные города, Мочалов охотно помогал коллегам, проходил с ними роли. Так, выступая в Харькове в театре Л.Ю.Млатковского, он сам назначил на роль Кассио в «Отелло», тогда молодого, а потом знаменитого провинциального актера Н.Х.Рыбакова и помог ему обработать роль.

И, все-таки, нельзя не признать, что во многих случаях Мочалов играл неудовлетворительно, случалось, даже проваливал спектакль. В чем здесь дело? Не будем говорить о пьесах слабых, о ролях ничтожных, не дающих возможности развернуться мочаловскому таланту. Но и свои лучшие роли он. Случалось, проводил слабо.

Мочалов, внимательно изучив роль, старался поставить себя на место изображаемого лица, и его могучий талант способствовал этому. Оказавшись на сцене, он действительно ощущал себя нежным или Отелло, глубоко оскорбленным Лиром или Чацким. Это же касалось и других ролей. Потрясал он зрителей силой страсти, страданиями, борьбой за достоинство. Мочалов редко переходил на крик, но даже его шепот явственно слышался в самых отдаленных местах зрительного зала. Он строил игру на контрастах, переходах от страшного возбуждения к внешнему спокойствию, за которым скрывалось сильнейшее напряжение.

Мочалов был вдохновенным художником, бравшим зрителей под свою власть. Это призывали и С.Т.Аксаков и В.Г.Белинский и А.И.Герцен и А.А.Григорьев. Последний называл Мочалова «могущественным и грозным чародеем», «вулканом трагизма», «жрецом и властелином». Театр — искусство эмоциональное, и, если актерское искусство не волнует, спектакль не только многое теряет, но часто и вовсе перестает быть интересен.

Однако, в отличие от Щепкина, Каратыгина, Садовского, Сосницкого, не прорабатывал ролей во всех деталях. Он полагал, что состояние вдохновения, при ясном понимании сути роли, поможет ему представить образ во всех деталях. И, часто играя одну и ту же роль, актер на разных спектаклях трактовал ее по-иному. Белинский несколько раз видел Мочалова в роли Гамлета и в знаменитой статье: «Гамлет пьеса Шекспира. Мочалов в роли Гамлета…» он показал, что не только в деталях, но и в существенных обстоятельствах Мочалов играл роль по-разному. Тоже происходило с ролью Нино в пьесе Н.А.Полевого «Уголино», особенно это касалось той сцены, когда Нино, вернувшись домой, заставал свою возлюбленную убитой. Иногда пятясь он переходил через сцену, повторяя: «Умерла, умерла, зарезана». А иногда, увидев случившееся, отчаянно кричал и становилось ясно. Что его сердце разрывается от отчаяния. Однажды, как вспоминал П.М.Садовский, Мочалов выскочил их хижины на четвереньках и так побежал. И никто не засмеялся, весь зрительный зал замер от ужаса.

Если вдохновение не приходило или покидало актера, тогда Мочалов оказывался, беспомощен, детали оказывались, не проработаны, роль-то строилась в расчете на вдохновение. Многие актеры старались Мочалову подражать, но это было бессмысленно: нельзя подражать вдохновению. Вывести Мочалова из творческого состояния могло многое. Его постоянная партнерша П.И.Орлова рассказывала, что однажды, играя Фердинанда в трагедии «Коварство и любовь», артист, весь огонь и пламя, спрашивал у Луизы, она ли написала ему это письмо? Малоодаренная актриса так будто ей задавал вопрос, давно опостылевший муж, она ли штопала ему носки? отвечала «Я». Мочалов сжался, в сердцах сказал ей: «Дура» и конец спектакля провалил. А мало ли могло быть причин, в результате которых актер оказывался, не собран, рассеян, не сосредоточен. И именно при таких обстоятельствах Мочалов играл роли неудовлетворительно. Конечно, Мочалов это понимал и, если он бывал, что называется, не в форме, то старался добиться искусственного возбуждения, но это часто приводило только к аффектации и заканчивалось еще большим спадом. Хотя нередко случалось и так, что, начав роль плохо к ее середине, а иногда и к концу, он добивался того, что зрительный зал бывал потрясен.

Заметим, что больших сборищ Мочалов не любил, чуждался их, но с удовольствием принимал участие в дружеских пирушках, и они способствовали его развитию. На пирушках присутствовали образованные театралы, велись беседы об искусстве, спорили о поставленных спектаклях, читали стихи. Но, к сожалению, на столе стояло вино, и участники подобных сборищ редко расходились трезвые. Мочалов в этом отношении не являлся исключением. Заметим, кстати, что водки он. Как правило, не пил, чаще всего прибегал к красному вину. Об этом тяжело писать. Но не сказать нельзя, иначе трудно, если вообще возможно объяснить почему, все чаще звучали слова недовольства игрой Мочалова. Это не означает, что в последние годы жизни артист всегда играл плохо. На иных спектаклях он бывал очень хорош, потрясал зрителей. В 1840 году проходили его гастроли в Воронеже. Учитель местной гимназии И.С.Дацкаев так отзывался об его исполнении сцены встречи Гамлета с тенью старого короля: «Тогда-то и закипела та буря мщения, которая окончилась такой ядовитой катастрофою: «злодейство и улыбка вместе могут быть». Здесь он так глубоко поражен, что, право, было страшно внимать и дикому воплю отчаяния и неукротимой жажде неукротимого мщения» 17.

Позже актеру В.И.Живокини довелось репетировать роль маршала в трагедии «Коварство и любовь». Репетиция закончилась, и вдруг Мочалов, игравший роль Миллера, сказал: «Хорошо, я только одного боюсь, помешаю».

«Как помешаете, чем вы можете помешать?» «Да, пожалуй, мне придется хорошо играть, я буду лучше всех», «ну и действительно Мочалов помешал. Бог его знает, что он сделал из этой роли. Другого такого Миллера не видел, да и не увижу. Он. Например, руганул Президента словами «ваше превосходительство», что не сыщешь в русском языке слова, которым можно было бы обругать так сильно» 18.

Современники, да и потомки, называли Мочалова актером романтического склада и для этого имелись основания. В его искусстве рациональное подчинялось эмоциональному. Он жил жизнью своих героев, а не философствовал по поводу тех или иных обстоятельств их жизни. Непосредственная реакция на те или иные жизненные обстоятельства являлась для мочаловских героев качеством обязательным.

Мочалов несколько раз обращался к роли Отелло. В переводе И.И.Панаева мочаловская трактовка роли совпала со знаменитой пушкинской формулой: «Отелло не ревнив, он доверчив».

Отелло, каким его показывал артист, искренно и горячо любил Дездемону, и происки Яго на протяжении долгого времени разбивались об это его чувство. Но Отелло — храбрый воин, он не подготовлен к ведению подлой интриги. Для него Яго честен хотя бы потому, что он — солдат. Огромные, нечеловеческие муки переживал Отелло, когда он соглашался с Яго в отношении измены Дездемоны. По силе воздействия на зрителей эта роль была одной из сильнейших в репертуаре Мочалова. Венцом же ее становился финал. Когда Отелло осознавал свою ошибку, понимал — какое страшное преступление он совершил. Это звучало в его последнем монологе. И в то же время Отелло утверждался в том, что на земле есть правда, и она торжествует над коварством и злом. Он убивал себя, вонзая в грудь кинжал, потому что не мог и не хотел жить в мире, попирающим законы человечности.

Роль Гамлета Мочалов сыграл в первый раз в свой бенефис 22 января 1837 года. Перевод был сделан Н.А.Полевым, музыку написал А.Е.Варламов. В роли Клавдия выступал Д.Ф.Козловский, в роли Гертруды — М.Д.Львова-Синецкая, Офелии — П.И.Орлова, Полония — М.С.Щепкин.

Гамлет у Мочалова был человеком душевно сильным, его нескрываемое презрение к королю, страстные разговоры с матерью, то, как он ставил на место придворных, любовь к Офелии доказывали силу его воли. Основной конфликт Гамлета, а, следовательно, и всей пьесы по Мочалову, заключался в том, что принц, обучаясь в университете, составил для себя идеальное представление о жизни и о людях. Вернувшись же домой, столкнулся с грубым и развратным бытием датского двора. И одно из двух следовало признать ложным. Конечно, в высоком философском смысле — или представление о жизни, какое выработал Гамлет или самую жизнь, принца окружающую. В сознании принца ложь осталась за бытием Клавдия, Гертруды, Полония, Осрика, Розенкранца, Гильденстерна. И он отстаивал свою мечту со всей страстностью великой натуры. Но реальная жизнь ему наносила все новые удары.

У Гамлета, каким его показывал Мочалов, каждое слово было пронизано желчью, слезами, стонами бешенства, страданиями любви. Он сражался не за возвращение узурпированного трона, а за высокие идеалы человечества, против лжи, коварства, против подавления в человеке человеческого. В результате Гамлет — Мочалов побеждал свою раздвоенность и со всей решительностью вступал в борьбу за свои идеалы. В условиях николаевской действительности такое решение звучало прогрессивно и даже революционно, вот почему оно встретило горячую поддержку Белинского и других передовых людей. Известно, что этому спектаклю критик посветил рецензию, может быть, лучшую театральную рецензию из всех, когда-нибудь написанных.

Еще одна шекспировская роль Мочалова — Ричард III. Присутствующий на спектакле Н.В.Станкевич писал своему знакомому: «Все шло довольно скучно. Но вот пятое действие. Ночь покрывает сцену. Хромой Ричард борется с совестью. Мочалов становится хорош. Восклицание: «И нет существа, которое меня бы любило» потрясает невольно» 19.

Последняя сцена трагедии. Идет бой, сейчас должна решиться судьба короля. Еще из-за кулис раздается его крик: «Коня! Коня! Полцарства за коня!» Мочалов выбегал на сцену — усталый, растерзанный, правая рука сжимала рукоятку меча, ноги путались, словно он шел по вспаханному полю. Ричард приносил с собой всю бурю сражений и ужас поражения.

Павел Степанович Мочалов был великим актером своего времени и слава его пережила века. Сегодня мы с гордостью вспоминаем этого художника сцены, актера Малого театра, чье искусство, прежде всего, утверждало высокое достоинство человека, вступало в борьбу против унижения людей, способствовало утверждению в жизни подлинных идеалов.

Одинокий мужчина. Одинокая женщина. Как жить в одиночестве?

Проблема одиночества всегда волновала людей всех возрастов. Каждый человек, по сути, одинок, даже несмотря на то, что у всех есть близкие друзья, любимые люди, родственники. Одиночество – понятие неизмеримое. Оно данность. Хотите вы этого или нет, но вы одиноки. Если смотреть на понятие одиночества более поверхностно и повседневно, то его можно рассматривать, как отсутствие в своем окружении близких людей. Многие из нас именно так его и рассматривают. Мы считаем, что одиночество – это плохо и потому боремся с ним. Мы не знаем, как жить в одиночестве, ведь привыкли окружать себя самыми разными людьми, которые по тем или иным причинам стали нам близкими. Одинокие женщины и мужчины ищут друг друга, а когда находят, то считают, что с одиночеством покончено. Во многом это так и есть, если рассматривать данное понятие под таким углом. Что же такое одиночество и как с ним жить?

Что такое одиночество и что с ним делать?

Сложно объяснить, что такое одиночество, поскольку каждый ощущает и определяет его по-своему. Для одних оно ощущается как уединение, когда можно посвятить время самому себе. В данном случае данное понятие носит теплую окраску и имеет положительную оценку. Другие же, более склонные к негативизму люди, воспринимают его как острую нехватку близких людей, как покинутость и пустоту. Тогда одиночество является синонимом тоски и несчастья. Поскольку сегодня человек – это крайне социальное существо, которое привыкло к постоянному непрерывному общению с другими людьми, то одиночество чаще носит все же негативную окраску.

Правда, существует еще один оттенок понимания слова «одиночество». Все чаще под ним подразумевают отсутствие второй половины, то есть любимого человека. Пусть вас окружает множество друзей, знакомых, товарищей, коллег, но если у вас нет любимого человека, вы одиноки. Все чаще одиночество трактуется с этой точки зрения, поскольку именно данный сегмент человеческой жизни (личные отношения, любовь, создание семьи) стоит в приоритете у каждого человека современного общества. Вот тогда-то практически невозможно ответить на вопрос «Как научиться жить в одиночестве?», поскольку его смысл трактуется так: «Как жить без любви?».

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинкахОдиночество – это отсутствие в вашей жизни близких и любимых людей

Что же делать с одиночеством во всех его смыслах? Здесь важно снова разграничить это понятие, чтобы понимать, что делать в каждом конкретном случае. Итак, вы, по вашему мнению, одинокий мужчина или одинокая женщина. Как жить в этом состоянии?

Одиночество как уединение

Если вы воспринимаете одиночество в качестве уединения, «времени для себя», то все, что вам нужно делать – это отдыхать. Как часто современный человек может уделить время себе, уединившись от всего мира? Очень и очень редко. Работа, семья, друзья и все окружение лишает возможности просто побыть одному. Человек хоть и является социальным существом, время от времени ему крайне необходимы «передышки» от постоянного присутствия других людей, как бы он их ни любил. В этом случае одиночество – это свобода, наслаждение, умение получать удовольствие от всего, что вы делаете наедине с собой без посторонних глаз и мнений. Вы посвящаете время себе и это прекрасно. У нас есть множество обязательств перед другими людьми (начальством на работе, семьей, родителями), но мы забываем про обязательства перед самими собой.

Одиночество как отсутствие близких людей

В данном случае все обстоит намного сложнее, поскольку в ситуации отсутствия в нашей жизни близких людей мы чувствуем себя брошенными, покинутыми, отвергнутыми. Человек страдает от этого, но не знает, как с этим справиться. Ежедневно он просыпается с мыслью о том, что сегодня он будет завтракать в одиночестве. Идет на работу и понимает, что там его будут окружать чужие, враждебно настроенные люди. Он сам за себя и никто не придет к нему на помощь. Здесь важно понимать, что любое одиночество является кратковременным состоянием. Деятельные люди переживают его в периоды усталости и трудных жизненных ситуаций. Возможно, у вас просто нет времени на то, чтобы дружить или ежедневно общаться с кем-то? Вы много работаете и вам просто не до этого. В этот период загруженности, усталости вы чувствуете, что никого нет рядом, а значит, вы одиноки. Вы страдаете, но ничего сделать не можете. Главное понимать, что один период жизни сменяется другим. Рано или поздно вы оставите работу, которая вас утомляла, и у вас появится время на что-то еще. Это лишь один частный пример, который показывает общую картинку одинокого человека. Итак, как жить в одиночестве и что делать в таком состоянии:

15 вещей, знакомых каждой одинокой девушке - в картинкахНе воспринимайте одиночество как несчастье, а научитесь извлекать из него пользу

  • Научитесь видеть плюсы. Вы сейчас предоставлены сами себе и это замечательно. Вы можете внимательнее присмотреться к себе и подумать, как действовать дальше. У вас есть время многое переосмыслить, хорошенько подумать, задать себе направление.
  • Занимайтесь делом. Важно заниматься чем-то полезным для себя. Пока вы одиноки, вы можете вкладывать энергию в самореализацию, сделать то, что другие не успевают, пока заняты «не тем, чем нужно».
  • Любите людей. Одинокие женщины и мужчины не должны быть отшельниками и не любить людей, как принято считать. Полюбите людей, приглядитесь к каждому своему знакомому в отдельности, учитесь на чужих ошибках. Когда захотите завести новое знакомство, вы уже будете знать, каких ошибок нельзя допускать.
  • Заботьтесь о себе. Любите себя и заботьтесь о себе. Вы можете посвящать время себе и готовить себя для нового периода в жизни, где вас будут окружать друзья и близкие люди.

Часто человек отрекается от общения с другими людьми по причине глубокого разочарования в них. Тогда одиночество – это посттравматический период, это реабилитация, восстановление после предательства. В это время угол мировоззрения меняется, что крайне необходимо для дальнейшего существования в обществе. Для этого и нужно одиночество: чтобы все обдумать и стать другим человеком, научиться жить и бороться за выживание, адаптировать себя под общество.

Нет комментариев

    Оставить комментарий